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- 清代伊秉绶的隶书别具一格，请问如何欣赏？临习时要注意什么？
- 如何拍出内容丰富的古风人像？
- 古风属于什么类型？
- 备受争议的颜真卿《双鹤铭》拓片和册页，真的是庸手之作吗？
- 作为清穿鼻祖的《梦回大清》，翻拍后为何不受宠了？
清代伊秉绶的隶书别具一格，请问如何欣赏？临习时要注意什么？
隶书在书法史上有两座高峰，一是汉代，一是清代。清代隶书家辈出，伊秉绶是其中的杰出代表，其风格简洁大气，别具一格。
伊秉绶的书法受颜真卿、刘墉、桂馥等人影响较大，隶书取法《衡方碑》《张迁碑》《裴岑碑》《韩仁碑》等，用笔浑厚，结构方整，在极简中尽显庙堂气象。而在用笔上，方笔极方，圆笔极圆，二者形成鲜明对比。
而古拙的笔画，更是显出秦汉古风，如远古的高士，徐徐而行，高古而不食人间烟火。他的书法格调，非普通书家所能比拟。
要学好伊秉绶的书法，我有两点建议：
1、打好篆书基础。
不独伊秉绶，清代大家的隶书都非常强调中锋行笔，线条挺拔而有力感，而伊秉绶的字尤其注重裹锋涩行，很多单字线条几乎与篆书没有多大区别。
2、同时练习颜真卿楷书。
颜真卿不仅是篆籀笔法的忠实执行者，更是肥美书风的创造者，而伊秉绶受颜真卿影响较大，学习颜体有助于领会伊秉绶书风。
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如何拍出内容丰富的古风人像？
古风人像的拍摄有很多特点,不同内容、妆容、服饰、场景、道具等。
想要内容丰富，首先在一组图中交代一个大的环境，再用特写镜头强调人物面部及局部的美。
利用好前景，加强画面的空间感和透视感。巧妙的运用场景、动作、道具进行构图，突出人像，表达出情绪特点。
尝试多角度拍摄，避开穿帮和瑕疵。后期增加古风元素与之相结合。
首先我们应该找适合拍古风图片的环境，做到环境与人彼此相互映衬、融合。其次就是人物特写，使用特写镜头强调人物面部及身体局部的美，利用前景，加强画面的空间感和***感，利用身边的树或者叶子等。然后，使用多样视角，用不同的角度拍摄模特，抓住***的眼神，突出主题。最后后期***用古风排版调色。
古风属于什么类型？
古风的范围很广，包括词、曲、对联等文学成分，也包括乐器、饰品、建筑等方面。但是，对于音乐，古风音乐是指词曲有古代风格、但是却是现代人创作的音乐。
而对于毛笔书法、古琴、围棋、宫殿式建筑等古代因素，是按照古代的模式原汁原味流传下来的，可以说是古代生活的一个缩影。
笛子、古筝等古代乐器因素，虽然也是原汁原味传下来的，但是古代乐器的代表只有古琴，”琴棋书画“四个字，琴专指古琴，棋专指围棋，书专指毛笔字，画专指国画。不同的古代因素，它的代表能力是不同的，而”古风“就是这些因素的***，它们有古代的影子，是古代留下的时间缩影。
古风”是一类新型的文化，以中国的传统文化为基调，结合中国传统的文学、琴棋书画、诗词歌赋等，经过不断的发展磨合，形成的比较完备的音乐、文学、绘画等的艺术形式。
古风歌曲的特点，是用民族调式来创作出大众更能接受的流行音乐，而在编曲上相对中国风来说，古风的编曲中对中国乐器的运用更多，时而旋律悠扬、速度缓慢；时而铿锵有力、澎湃激昂。基本上属于飘逸类型，很容易让人想起那句“遗世而独立，羽化而登仙”。
在我看来，是指以中华传统文化为基础、结合现代人的审美与创作习惯，而衍生的一种略带古意但又更符合主流审美的风格。
就音乐来说，古风歌曲/乐曲曲调可能较为舒缓或悠扬，编曲内会出现大量的古典乐器如琴、筝、箫、笛、唢呐等，但依旧保有现代风格的基本调，比如鼓点和钢琴；填词则会用到更多偏书面甚至文言文的词汇，风、花、雪、月、水这些诗词中常用的意象也会频频出现，形成一种独特的流派。代表创作团队有墨明棋妙、鸾凤鸣等。
如果是文学，内容大多发生在古代或是架空时代，最受青睐的原型可能有先秦、魏晋、唐、清等（我个人认为清朝为背景的小说算不算古风似乎还需商讨），更偏向文言文或古调的风格，譬如沧月；也有一种形式是行文中夹杂方言，近年来似乎也变成了古风写作的一种形式。
再说绘画，一般会在画面中加入大量的水墨元素，背景气氛渲染强烈，色调基本统一，作画对象若是人物也一般着古装；但需要注意的是，人物的面部刻画一般还是遵循现代规则的。这一类的代表画手可以说是伊吹五月了。
在我看来古风并不是什么画虎不成反类犬，而是现代文化与古代文化的一种有机结合。虽说敷衍潦草的也有，但不能否认有拥有较深厚的文化底蕴、还尝试以一种比较浅显的方式传播给群众的人的存在。
备受争议的颜真卿《双鹤铭》拓片和册页，真的是庸手之作吗？
我是一人。颜真卿的字“千姿百态”，有真有伪。
颜真卿的”作品“是历代书家最多的，伪作和托名之作非常的多。最主要的原因是因为颜真卿在书法界名声实在太大。
而且颜真卿历史上口碑极佳，封鲁郡公，并且谥号“文忠”。并且颜真卿的字自身本身就有分歧，各种各样的。
颜真卿楷书《麻姑仙坛记》如下图。
颜真卿《多宝塔碑》如下图。
上面两个字是同一个人写得，导致很多人觉得所有的字都可能是颜真卿写的。
可是颜真卿的《双鹤铭》，一直以来备受争议。自清末以来，各地陆续出版发行了名为“颜真卿双鹤铭”或“颜鲁公双鹤铭”的字帖，比如文明书局、上海尚古山房、安东宏业号印书局、上海福禄寿书局。
一、《双鹤铭》与颜真卿的楷书作品存在差距。
颜真卿的《祭侄文稿》为天下第二行书，应该说他以行书见长，但并不影响其楷书的历史地位，著名的颜体书法主要指的是他的楷书，历代学颜体楷书者众多。长期以来，学楷书者多以颜、柳、欧等著名书家为楷模，是因为唐代为楷书承前启后的形成、成熟期，在继承前人创立新楷书的过程中，必然形成书家理解不同、风格各异的局面。正由于唐代所有书家的楷书都是在继承魏晋及以前书法的基础之上，因而形成了各家楷书既独具风格又极具古风的时代风貌。颜真卿的楷书也是如此。
而《双鹤铭》作品应该算是典型的颜体楷书，但与颜真卿本人的楷书作品还是存在差距，表现在：
1、时代气息不同。颜真卿楷书继承魏晋风格，有明显的魏碑风骨；《双鹤铭》有明显的近现代馆阁体或刻印体风格。
2、作品布局不同。颜真卿楷书以每个字最优化为标准，上下左右布局并不十分拘泥；《双鹤铭》上下左右严格对齐，没有跨越。
3、字体结构不同。颜真卿楷书字体果敢大气，结构跌宕起伏；《双鹤铭》字体结构谨慎安排，讲求一致。
4、笔画特点不同。颜真卿楷书笔划大胆而有张力，坚定而又灵动，极为注重笔势；《双鹤铭》运笔中规中矩，变化不大。
二、然而，学习颜体楷书并不易。纵观历代学习颜体楷书的情况，除非有了自己的变法，否则，学到所谓以***乱真程度的书家，也不是很多。《双鹤铭》颜体楷书虽然与颜真卿本人作品存在不少差距，却也算是一件很好的作品。不过，若以《双鹤铭》为字帖去学习颜体楷书，倒不如直接以颜真卿本人的作品为蓝本，可以事半功倍。
作为清穿鼻祖的《梦回大清》，翻拍后为何不受宠了？
剧情实在是太无语了，让人不想吐槽，难道梦回的编剧把观众当作笨蛋吗？
而且是每一集都能惊掉下巴，这个编剧实在是太厉害，我就想问，一个秀女能和皇子们私自出宫骑马，而且还能随意在皇宫走动？这不是皇宫，而是女主的家吧？
反正这剧不会追下去了，真的太毁原著，这剧情，能追下去的人，大概都是因为男主吧。
也没有不受宠吧，刚刚才开始播出，很多人都还没有看过。很多电视剧刚开始播出都会受到观众质疑，我觉得《梦回大清》如果说不受宠可能会有以下几方面原因:
1.女主李兰迪的脸型太过圆润，很多观众可能无法接受。虽然我觉得圆脸女主没有什么不好，主要还在于演员演技，但是不可否认现在的观众都喜欢小脸秀气的女明星，所以这方面可能会给观众留下不好的观剧效果。
2.作为穿越剧，必定会有很多不合逻辑的剧情存在，喜欢看的人会忽视，不喜欢看的人就会无限放大。我看网上很多吐槽剧情的，有的吐槽自己都没看过剧集只是人云亦云。比如说大家认为一个北漂怎么能够住这么好的房子，我想说的是北漂海漂这种称呼针对的群体本来就很大，不是非要住地下室才能算北漂，如果女主是在五环外租的一个[_a***_]公寓呢？而且女主上班的地方一看就是一个很大的设计公司，工资应该也不会太低吧，再说设计师是需要灵感的，住的地方稍微讲究一点也很正常。如果硬要抠剧情的不合理，以前的《宫》和《步步惊心》也有很多不合理剧情。
3.主要演员都不是特别有观众缘。这部电视剧最大的咖应该就是李兰迪了吧，李兰迪的粉丝号召力还是有限，再加上前段时间上综艺被黑的比较惨，带剧能力堪忧。其他演员也大部分是不太出名的，这部剧前景如何还要看后面剧情发展以及演员演技来撑，另外这部剧我感觉服装道具这块制作还可以。
4.感觉这部剧前期都没怎么宣传啊，现在的网剧都不需要宣传了吗？之前《庆余年》也是播出的很突然。或者我消息太滞后了，没有感觉到前期有宣传过呀。
到此，以上就是小编对于清朝古风杂志模板人物素材的问题就介绍到这了，希望介绍关于清朝古风杂志模板人物素材的5点解答对大家有用。
